传承上海影脉 谱写时代新篇——上海电影创作研讨会在沪举行

4月20日下午，由中国电影家协会、上海交通大学、上海电影（集团）有限公司主办，上海电影制片厂承办的上海电影创作研讨会在上影集团召开。中国电影家协会分党组书记、驻会副主席邓光辉，上海交通大学党委副书记胡薇薇，上影集团党委书记、董事长王隽，上海市作家协会主席孙甘露，上海电影家协会主席郑大圣，上海电影家协会驻会副主席、秘书长李晓军，厦门电影节有限公司执行董事、总经理袁雪鹏，上海交通大学媒体与传播学院教授李建强，上海戏剧学院学术委员会副主任厉震林，上海大学上海电影学院教授刘海波，上海大学上海电影学院教授、副院长程波，上海电影博物馆副馆长王腾飞，电影创作者代表贺子壮、李雯雯、於水、徐展雄、殷若昕、袁弘、金莹等出席研讨会。

会议围绕上海电影的历史传统与创作实践，就上海电影美学与风格、文学与电影的互文、IP经济赋能与产业要素激活、AI新技术与原创力的辩证关系、公共文化实践与“电影之城”建设及政策人才保障等议题展开深入交流，为推动上海电影在新时代实现更高质量发展建言献策。

会议认为，上影集团应坚守创作初心，扎根现实土壤，推进重点影片创作与精品计划，以新技术赋能产业创新，推动跨界融合发展，持续繁荣上海电影与中国电影事业。同时，高校方面应依托自身历史积淀与学科优势，发挥电影在思政美育中的重要作用，围绕场景素材、技术赋能、国际合作、前沿议题研究等方面深化产学研协同，为上海电影之城建设搭建长效交流合作平台。

与会专家认为，上海电影的美学底色是“开放包容、真实细节、深情人性”，现实主义和市民电影两大传统贯穿其发展始终，都市文化孕育了上海电影创作，而创作建构了都市文化。在IP经济赋能方面，专家指出要依托IP跨媒介衍生和全产业链开发，推动“电影+”跨界融合，以电影经济赋予作品更长生命力。在公共文化实践方面，上海通过影迷节、票根经济、citywalk等创新，将电影从银幕观看延展为公共文化事件，让电影融入市民日常生活。与会者表示，在电影经济和电影文化相促进的新形势下，上海电影要当好高质量发展的参与者、推动者和引领者，围绕观众需求潜心创作，打造讲述上海故事、超越地域边界的高质量作品。与会专家指出，上海电影应秉持技术赋能创作的理念，探索AI协作创作等新形态。在技术与原创关系上，坚守人类创作者的个性与主体性，用文化辨识度对抗技术平庸。专家强调，建设“电影之城”的决定性因素是人才，建议完善青年电影人扶持机制，创新人才培养模式。

此次研讨会汇聚了创作、产业、学界等多领域专家学者，形成了对上海电影及中国电影发展的立体认知。会议认为，要坚持经济与文化的互动，推动电影从单纯的影院观看向公共文化实践延伸，面对观众观影习惯变化和技术迭代，树立“大电影”概念，始终将电影定位为叙事类精神产品的高端形态，保持独特的“电影感”。要坚持创作与产业的韧性，从经典中汲取创作动力，激活产业要素，培育新质生产力，构建健康可持续的电影产业生态。要坚持新技术与原创的深度运用，以AI等新技术赋能创作而非替代创作，保护人类创作者的个性与主体性，在技术浪潮中守住艺术本真。要坚持传统与现代的共生，立足上海百廿年电影传统，创造与当代文明形态相适应的电影新形态，推动上海电影在传承与创新中实现更高质量发展，共同创造上海电影和中国电影更加美好的未来。

转载自上海交通大学新闻网